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| (c) James Sturm / Extrait de "Hundreds of feet below daylight" | ||

This tiny and nearly perfect story is the second of Sturm’s investigations of the dark corners of pioneer life in 19th-century America. The first, The Revival, dealt with spiritual yearning as seen in an intense outbreak of unorganized religion in rural Kentucky. In Hundreds of Feet, he turns to the blunt force of material need — the relentless pressure felt by settlers who are starting to realize that the limitless treasures and freedom they came for are not limitless.
The story is very simple: A small, isolated community struggles to make money from a coal mine that has changed hands several times, most recently by violence. They lose their leader and, shortly, everything else. A mystery is solved; another one isn’t; the end.
One might call it melodrama, but melodrama has its own single-minded logic; Sturm’s narration has an ebb and flow like a half-remembered ballad, where each verse sketches a few different details of the picture.
It’s a story without a real beginning or end, more about community (or the lack of it) than about character. Sturm is not trying to present the definitive story of pioneer life, but serving as a witness to a few moments of pain among countless forgotten moments — resurrecting, through imagination, the voices of the dead that have been lost in mythology.
The writing and art are simple and balanced, with a style and pacing that owe a great deal to Chester Brown, as well as to the popular art of the period. It’s hard to say where Sturm will go from here. His art has developed very quickly, and he has a sharp instinct for tone and detail that turns a half-told or twice-told story into something haunting and difficult to forget.
Alors que la rentrée approche, un petit coup de rattrapage sur les différents prix décernés outre-Atlantique par nos amis américains, où l’on découvre des catégories aussi originales qu’excitantes — il faut avouer qu’entre “Best Biographical, Historical or Journalistic Presentation”, “Best U.S. Edition of International Material — Asia” ou encore “Best Previously Published Graphic Album”, on ne sait que choisir. Voici donc les résultats des Eisners (décernés le 23 juillet), les lauréats des Harveys (annoncés le 29 août), et les nominations des Ignatz (à venir pour le 11 septembre). En résumé : Asterios Polyp, The Walking Dead et CHEW ont gagné plein de babioles, et la sélection des Ignatz est (comme souvent) de haut vol. Voilà pour le cru 2010 — l’année prochaine, ça recommence.
L’auteur d’American Splendor et l’une des figures emblématiques de l’autobiographie en bande dessinée, Harvey Pekar s’est éteint hier à 70 ans. Il laisse derrière lui son « grand œuvre », chronique personnelle illustrée tour à tour par R. Crumb, Spain Rodriguez ou encore Joe Sacco, entre autres noms remarquables. En 2003, il avait été incarné à l’écran par Paul Giamatti.
Aux flâneurs de la capitale réfractaires aux sirènes du ballon rond, les jours qui viennent s’annoncent riches en horizons à explorer. Pour commencer, Thomas Ott s’expose du 11 juin au 17 juillet à la Galerie Martel (17 rue Martel dans le 10e). Ensuite, histoire de continuer à célébrer les XX ans de l’Association, Benoît Jacques prend la suite de Nine Antico et de Grégoire Carlé et « s’installe » du 15 juin au 17 juillet à Super-Héros (175 rue St Martin dans le 3e). Enfin, on pourra aller admirer le travail de Dominique Goblet & Nikita Fossoul et Aurélie William Levaux du 18 juin au 18 juillet au Monte-en-l’Air (71 rue de Ménilmontant / 2 rue de la Mare dans le 20e).